Encuentro Cultura Viva 20 Años comienza con un ‘círculo de encantamiento’ en Salvador de Bahía

Em 05, Jul 2024 | Em Noticias |

(Fotos: Amanda Tropicana/MinC)

Un “círculo de encantamiento” de mestres y mestras de las culturas populares y tradicionales de diferentes regiones de Brasil inauguró el Encuentro Nacional Cultura Viva 20 Años, en la Casa Rosa, en Salvador (Bahía), el miércoles 3 de julio. Alrededor de 250 personas participaron de este primer día de actividades, que incluyó paneles con grupos de trabajo (GT) de gestoras y gestores públicos y representantes de los 42 Pontones de Cultura seleccionados en la convocatoria lanzada en 2023 por el Ministerio de Cultura (MinC) para reactivar la Red de Cultura Viva en el país.

Pai Lula Dantas, Mestra Doci dos Anjos, Mestre Alcides de Lima, Mestra Nádia Akawã, Mestre Paulo Ifátide, Mestra Iara Aparecida, Mãe Carmen D’Oxalá, Mestra Fatinha do Jongo e Mestra Susana Kaingang fueron las y los responsables de las palabras de bienvenida y los saludos a Iemanjá, los cantos y los bailes que marcaron el inicio del encuentro esa mañana.

Pai Lula, maestro de ceremonias del acto inaugural, se mostró emocionado de estar presente, pudiendo “rever, reencontrar, re-discutir, repensar, repactar, en este momento de renovación de esperanzas y expectativas”. “Este espacio es nuestro, para que podamos construir el inicio de las celebraciones de los 20 años de Cultura Viva y construir un nuevo momento para la política cultural brasileña”, destacó.

Mestra Doci recordó que la creación del programa Cultura Viva, en 2004, se basó en cuatro pilares: Pontos de Cultura, Ação Griô Nacional, Cultura Digital y Escola Viva. Representante de la Comisión Nacional de Griôs y Mestres, ella ayudó a construir la proposición de la Ley Griô, proceso que movilizó a 700 mestres y mestras de todas las regiones de Brasil y que ella considera una de las cosas más importantes que hizo en su vida. (El Proyecto de Ley nº 1786/2011, que instituye la Política Nacional Griô, para protección y fomento a la transmisión de los saberes y haceres de la tradición oral, fue recientemente desarchivado)

: Pai Lula

: Mestra Doci

“No me gusta salir de casa, pero gracias a este proyecto de Cultura Viva caminé por todo Brasil. Fue muy importante porque conocí y reconocí a mis hermanas y hermanos del alma que están repartidos por todo Brasil. Algo hermoso. Se produjeron muchos materiales y, finalmente, creamos la Ley Griô. Fue una maravillosa experiencia de aprendizaje redactar una ley para nosotros mismos y una ley que llegue a las escuelas. Desgraciadamente no somos políticos y quedamos así (con la proposición parada en la Cámara de Diputados). Desde entonces he estado pensando en ello y he ido agilizando las piernas para poder estar ahí delante”, comentó, refiriéndose a la esperanza de ver este proyecto de ley aprobado en el Congreso Nacional.

En este evento que conmemora los 20 años del programa Cultura Viva en Brasil (el lanzamiento fue el 6 de julio de 2004), Mestra Doci dijo que espera poder “honrar este momento de calidez, celebración, encuentros y reencuentros”, lleno de vida y esperanza. “Seamos esperanza, tomados de la mano. Seamos más hermanos. Seamos mejores personas, por nosotros mismos, y para poder mirarnos y ver que la diferencia es lo delicioso”, enseñó la fundadora de la Escola Viva Olho do Tempo, que hace 20 años trabaja con las comunidades del Vale do Gramame, en el estado de Paraíba.

Mestre Alcides señaló que la celebración es por los 20 años de Cultura Viva, pero que este es “un proceso de germinación de siglos”. Volviendo al tema planteado por Mestra Doci, habló de la importancia de actuar, no sólo de discutirlo. “La Ley de los Mestres (Lei Griô) está parada. Tenemos que aportar elementos útiles que funcionen; de lo contrario estaremos 100 años discutiendo políticas públicas para los pueblos de las culturas tradicionales, para los pueblos indígenas. Tengo 77 años y quiero bailar otros 77 años. Para eso es necesario tener políticas públicas, tener territorio garantizado”, expresó el fundador del Centro de Estudos e Aplicação da Capoeira (Ceaca), en São Paulo, después de cantar y bailar un congado de Minas Gerais.

Alcides llamó la atención sobre la necesidad de garantizar el territorio, porque en las culturas tradicionales se consideran lugares sagrados los terreiros, los espacios de los congados, los quilombos, las aldeas. “Llevo 25 años en una escuela y no puedo entrenar multiplicadores. Porque es un lugar por el que pasa todo el mundo, nadie se queda. En los terreiros no es así. Es un lugar sagrado. En mi terreiro puedo estar durmiendo y aún así estoy produciendo, estoy pensando”, agregó.

: Mestre Alcides

: Fatinha do Jongo

Fatinha do Jongo, de la ciudad de Pinheiral (Río de Janeiro), inició su intervención recordando que descubrió el programa Cultura Viva a través de Célia Dupin, de Vassouras. “Ella dijo: ‘Fatinha, este programa es como tú, es lo que haces’. ¿Por qué? Porque trabajamos en esto toda nuestra vida. Como decía el Mestre Alcides, la comunidad tradicional es una vivencia. Y vivimos nuestra cultura, nuestras tradiciones, las 24 horas del día”, destacó la mestra, que trabaja la tradición en las escuelas desde los años 80, elevando la autoestima de las niñas y los niños negros.

Para ella, quien también formó parte de la Comisión Nacional de Griôs e Mestres, el trabajo en torno a la redacción de la Ley de Mestres fue de gran enriquecimiento, porque le dio la oportunidad de conocer leyes de otros estados. “Ação Griô fue un proyecto que involucró a todo Brasil, con varios pueblos, varias manifestaciones. Fue lindo. Estoy muy orgullosa de trabajar con nuestra cultura afro, y Cultura Viva es algo en lo que hemos avanzado, pero aún necesita mejorar mucho. Necesitamos tener nuevas visiones, trabajar en políticas públicas, porque eso es lo que nuestro pueblo necesita. Quienes crean la cultura popular y tradicional están a la vanguardia y los recursos rara vez llegan allí”.

Mestra Nadia Akawa Tupinambá, a su vez, destacó la importancia de los conocimientos y prácticas de los pueblos indígenas y de darles visibilidad, para que no permanezcan invisibles, desapercibidos. “No hace falta el título, yo estoy viviendo la cultura. Nací en un pueblo y ese pueblo es un punto de cultura, aunque no esté reconocido como tal. Lo que es orgánico no necesita ser registrado. Somos gente original. Después de nosotros viene la palabra cultura”, comentó.

Según Nádia, orgánicamente todos los pueblos originarios de este país son parte de este movimiento, ayudaron a construirlo. “Pero extraño, por ejemplo, los Maracas, que aquí no están”, se queja la mestra de tradición oral, educadora y directora de ceremonias con medicinas locales. “Necesitamos mostrar quiénes somos, utilizar los accesorios, los artefactos que nos representan. Necesitamos nombrar a aquellos que realmente traen los orígenes, llevan este movimiento, llevan este movimiento cultural en sus venas, desde el lugar de donde vienen. (…) Llegamos, dejamos huellas en la arena, llegamos hasta aquí. Espero que sean días productivos y que nunca más pasemos desapercibidos”.

: Mestra Nádia

: Mestre Paulo

Mestre Paulo Ifatide, del Centro Cultural Orúnmilá/Ponto de Cultura Ilê Lati Ede Dudu (Casa de la Cultura Negra), llamó la atención sobre la cuestión de la ancestralidad, recordando un video exhibido en el Encontro Paulista Cultura Viva 20 Años, en junio, con homenajes a mestres que ya se han ido, como Mestre Lumumba, Mestre Alceu, Mãe Isabel y Doné Eleonora. “Me preguntaba cómo sería Cultura Viva sin los mestres y mestras de tradición. Tal vez un grupo de técnicos discutiendo otras cosas, informática, etc”, comentó, recordando también la Teia de Guarulhos, el momento en que el maracatu entró al teatro y “se incendió”. “Ese día escribí: Los europeos civilizaron África con pólvora. Nosotros civilizamos a Brasil con nuestros tambores”.

Al decir que estaba allí más para exigir que para aplaudir (“hacen falta políticas públicas para nuestros pueblos”), Mestre Paulo destacó que, durante siglos, la cultura fue considerada “algo menor” en este país, y que estos 20 años de Cultura Viva deben mucho a los mestres y mestras. “Dudo que alguien aquí, uno de los mestres y mestras, haya dejado de hacer de las suyas por un día en estos años oscuros que pasamos sin ningún apoyo. Porque somos eso. Como ya dije, mis antepasados duermen en mi lengua, forman mis palabras, pensamientos que no pensé, me acompañan y me sostienen. Es mi cultura”.

Mestra Iara Aparecida, del Punto de Cultura Moçambique Estrela Guia, de la ciudad de Uberlândia (Minas Gerais), se presentó como hija de Mãe Preta, quien acoge en su terreiro, su lugar sagrado, a muchas personas y a quien algún día le gustaría llevar a una de estas reuniones, inclusive para hablar de sus antepasados, algo de lo que están muy orgullosos. Antes de cantar un congado, Iara llamó al escenario a algunas personas que ayudaron a hacer esta historia, a llegar a esta celebración: Damiana Campos, João Pontes, Leandro Anton, Marcelo das Histórias, Aderbal Ashogun, Márcia Rollemberg, Tião Soares. Se dirigió a ellos con un solo verbo: resistir.

“En estos 20 años de Cultura Viva, lo que más hicimos fue resistir. Si hoy estamos aquí es porque resistimos a todas las dificultades que tuvimos que atravesar. Marchamos para que la Ley de Cultura Viva se implemente como Plan Nacional de Cultura Viva y esto está sucediendo ahora. Al hablar de oralidad y memoria, no podemos olvidar estos momentos tan importantes. ¿No tenemos dinero para ir? Vamos a pie, haciendo autostop. Pero vámonos”, expresó Mestra Iara.

: Mãe Iara

: Mestra Susana

Susana Kaingáng habló un poco de su pueblo, el tercer pueblo indígena más grande de Brasil (el país cuenta con 305 pueblos originarios), y del Punto de Cultura Kaingáng Jãre (significa “Raiz Kaingáng”), creado hace 18 años en el municipio de Ronda Alta, en Rio Grande do Sul. Esta organización, que fue el primer Punto de Cultura ubicado en una tierra indígena en recibir el reconocimiento del Ministerio de Cultura, promueve acciones para valorar la cultura y los conocimientos tradicionales con Kanhgág Kófa (o ancianos Kaingáng), trabajando en asociación con escuelas y universidades.

“Nuestra Raíz Kaingang se centra en el conocimiento de nuestros mayores. Recuperar la memoria de nuestros antepasados es muy importante para nosotros, los pueblos indígenas, porque si la historia se escribe con los ojos del colonizador, también tenemos que escribirla con nuestros ojos, a través de la tradición oral, sentándose con nuestros mayores. Ellos son los que nos enseñan, son los que traen la sabiduría de nuestra gente, nuestra tecnología, nuestra ciencia”, dijo Mestra Susana.

Cerrando el círculo, Mãe Carmen de Oxalá dijo que este es un momento de iniciar -a través de la palabra- un nuevo período de construcción y fortalecimiento de la Política Nacional Cultura Viva. “Que podamos desarrollar un buen entendimiento a través del habla. Porque es platicando que nos entendemos y que construimos caminos. Fue así, conversando, que hubo resistencia por parte de la gente de batuque en el Sur. Hay momentos en los que la charla se vuelve más picante, otros con un poco de miel, pero seguimos dialogando”, afirmó la mestra, representante del primer terreiro reconocido como Punto de Cultura por el Ministerio de Cultura y el primer Pontón de Cultura de matriz africana en el estado de Rio Grande do Sul: la Associação Beneficente Cultural Africana Templo de Yemanjá (Assobecaty).